Maquillaje y Efectos Visuales: Del Toro es conocido por su habilidad en crear efectos visuales prácticos, utilizando técnicas de maquillaje y prótesis para crear criaturas hiperrealistas. Esto le permite ofrecer experiencias cinematográficas más auténticas y reales para la audiencia y los actores.
Involucrarse en el Proceso de Composición Musical:
Intensidad Emocional: Del Toro cree que la música es esencial para contar la historia y medir la intensidad emocional. Esto es especialmente importante para contar la historia de una manera efectiva.
Desarrollar Personajes Complejos:
La Forma del Agua: En su película “La Forma del Agua”, Del Toro redefine la clásica historia de la bella y la bestia, enfatizando la aceptación y el amor por los demás tal como son, sin intentar cambiarlos.
Escribir un Guion Claro y Concreto:
Adjetivar Acciones: Del Toro recomienda describir las acciones de los personajes de manera concreta, utilizando adjetivos que puedan ser comprobados por la cámara o el sonido. Esto evita la ambigüedad y permite una mejor interpretación de los actores.
Inspiración y Creatividad:
No Esperar a Que Otros Te Rescaten: Del Toro enfatiza la importancia de ser creativo y encontrar las claves para contar una historia, incluso con herramientas simples como una cámara de iPhone.
La Representación del Inconsciente:
El Cine como Arte: Del Toro cree que el cine es una forma de arte que puede representar el inconsciente del director, mostrando cómo las elecciones creativas pueden reflejar la personalidad y la visión del director.
La Importancia de la Autenticidad:
La Autenticidad en el Set: Del Toro prefiere tener a sus monstruos físicamente en el set, interactuando con los demás actores, para crear una sensación de realidad y terror latente
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/ 6 de junio de 2024 
